보이지 않는 관념과 형태의 관계에 깊은 관심을 두고, 무(無)에서 형(形)으로 전이되는 과정과 그 의미를 탐구하는 작업을 이어가고 있다.

작품들은 비가시적인 세계를 시각적으로 재해석하며, 존재의 의지와 무관하게 형성된 것들에 대한 애정과 호기심을 바탕으로 이루어져있다.

이러한 접근은 무의 공포를 극복하기 위한 시도로, 임의로 형을 구축하고 이를 통해 복합적이고 초월적인 세계관을 탐색하는 과정에 집중하고자 한다.

기법적인 측면에서는 주로 장지에 동양화 물감을 여러 번 덧올려 깊이감을 만드는 진채 기법을 사용한다.

한지의 물성적 측면으로 인해, 외관상으로는 두께감이 올라가지 않지만 여러 번의 붓질을 통해 생기는 화면의 묵직함이 연약해보이지만 많은 이야기를 가진 작품속 주제들을 풀어가는 방식에 잘 어우러진다고 생각한다.

현대 사회에서 많은 것이 알맹이 없이 껍질만 남겨지곤 한다.

단순한 외형을 넘어 그 속에 잔존하는 존재의 의미와 소멸하는 타자의 현실을 성찰하고자 하며,  이러한 작업은 우리 존재의 본질과 그 유한성, 그리고 변화를 탐구하는 과정으로 이어진다.

작품을 바라볼 관객으로 하여금 존재와 소멸에 대한 깊은 사유를 불러일으키며,  존재의 복잡하고 미묘한 본질을 시각적으로 풀어내고자 한다.